Nueva red social, Miitomo de Nintendo

Nueva red social, Miitomo de Nintendo

Justo cuando pensábamos que habíamos alcanzado la saciedad y el punto límite de las redes sociales, Nintendo llegó con su nueva red social, Miitomo, la aplicación que convierte las interacciones sociales en un juego. Los fanáticos de Nintendo, durante años, exigieron a la compañía que llevara sus contenidos al mercado móvil y, Nintendo, siendo como es, lo hizo de la manera más rebuscada posible. Pese a su aparente éxito durante su lanzamiento en meses recientes en Japón y Estados Unidos, el engagement de sus usuarios ha mermado en estas regiones; ahora, con su llegada a países latinoamericanos, Miitomo tendrá que demostrar su valor para este sector del mercado si es que quiere sobrevivir y triunfar como una red social exitosa y prolífica. Por tanto, Miitomo, hace parte de las redes sociales en Latinoamérica y debemos echarle un vistazo.

Miitomo, la nueva red social de Nintendo redefine la experiencia social

Para los que no la conocen aún, Miitomo es una app en la cual se puede interactuar con otros usuarios de manera más lúdica y gráfica. Se empieza por crear o importar un Mii, el avatar de Nintendo desde el lanzamiento del Wii. Esta representación virtual del usuario puede crearse a partir de una selfie, desde cero con un editor de personaje o importando un Mii de la cuenta de Nintendo que se quiera ligar. Además de ser completamente personalizable en su aspecto físico, también se le puede comprar ropa y accesorios y vestir el Mii como más guste. Como es de esperarse, contenidos de franquicias de Nintendo están disponibles, como ropa y accesorios de Zelda o Mario, y próximamente de Splatoon. Al ser creada y pensada en el contexto japonés, también se pueden esperar atuendos un poco más excéntricos, como mamelucos de un solo color, cajas de cartón, disfraces de vaca, gato o hasta de comida como papas fritas o hot dogs.

Después de importar amigos de otras redes o por invitación, la forma de interactuar con ellos es por medio de preguntas que la propia aplicación genera. Se hacen preguntas diarias y preguntas un poco aleatorias directamente a tu Mii o, si visitas el de otro amigo, serán preguntas entre ellos. Se pueden comentar estar respuestas y/o dar corazones (likes). Lo curioso de Miitomo es que la interacción ofrece recompensas tangibles, en forma de monedas con las que se pueden comprar más atuendos. Como es de esperarse, Miitomo está basado en un sistema de negocios freemium, por lo que se venden paquetes de monedas a cambio de dinero real, pero esto no es necesario en ningún momento. Además de recompensar por interactuar con las preguntas y respuestas, también se ofrecen recompensas por medio de misiones, acciones a realizar en un cierto periodo –como responder tres preguntas diariamente-. De igual forma, existen niveles que incrementan conforme más interactúes o cambies de ropa incluso. Este sistema genera un engagement muy fuerte en un principio, como lo reportan los números de Nintendo, pero disminuye rápidamente, porque algunos usuarios han considerado repetitivo y cansado el proceso.

Sin embargo, lo más rescatable de la aplicación son las Miifotos. Al poder tomarle fotografías a tu Mii en poses personalizables, con diferentes fondos –incluyendo fotos de tu celular- y agregar texto o hasta animaciones, la creación de memes y de contenido de los usuarios no se ha dejado esperar y ha sido muy prolífica. Algunos consideran, incluso, que es el aspecto por el que la app sigue viva en regiones en donde el engagement ha caído por encima de 75% de los 10 millones de descargas iniciales.

Esta nueva red social toma los aspectos más fuertes de una red social como Facebook y de un juego freemium; al combinarlos, tiene una plataforma sui generis que propone un modelo, cuando menos interesante. Sobre todo, lo más notable es que se trata una plataforma social creada por una marca con contenido endémico y autosustentable. Es un ecosistema orgánico en el que los usuarios están dentro del mundo de Nintendo y están siendo bombardeados y consumidos de publicidad de la marca sin que lo noten. Por ejemplo, después del E3, se lanzó una colección de atuendos y accesorios que promocionan el nuevo título de The Legend of Zelda. Al ponerlo en forma de compensa, es un contenido atractivo que aumenta la conversación sobre el producto en cuestión.

Otro aspecto fundamental de la nueva red social, son los minijuegos, de los cuales actualmente existe uno. Este juego es simple y recuerda a las máquinas de premios de los arcades. Al dejar caer a tu Mii en un intrincado sistema de partes móviles esperando que caiga sobre la recompensa deseada, se pueden obtener estos premios o premios de consolación. Al costar 500 monedas o un ticket –otra moneda ficticia-, los usuarios pueden hacer uso de estos juegos y, aunque no ganen lo que buscan, no se van con las manos vacías, pues los premios de consolación suelen ser dulces, los cuales no sólo son una cuarta forma de economía en la app, sino que permite una interacción distinta con los amigos en la red.

En conclusión, Miitomo tiene potencial para redefinir las redes sociales. Si bien su impacto no ha sido el esperado, sólo el tiempo y el mercado latinoamericano determinarán el futuro de la plataforma.

Mantente al tanto de todas las novedades en el cambiante mundo de las Redes Sociales Marketing

Hype train, conoce cómo colgarte de las tendencias

Hype train, conoce cómo colgarte de las tendencias

Todos hemos querido estar a bordo del hype train, gracias al entusiasmo generado por una marca o producto novedoso. El hype train no es más que un fenómeno por medio del cual se genera expectativa y entusiasmo, a veces injustificado, hacia algo. Este fenómeno se da mucho en el terreno de los videojuegos y otras formas de entretenimiento como el cine y la música. Pensemos, por ejemplo, en el hype que Marvel genera antes de cada entrega de sus películas de súper héroes, en los videojuegos que se presentan en el E3 o, incluso, el que se genera alrededor de los productos Apple. El hype train, como se le conoce coloquialmente, se refiere esa tendencia que ha sido llevada al terreno de la expectativa, la anticipación y de la que se habla incansablemente esperando a la fecha de lanzamiento o en fechas posteriores al mismo. El hype train se traduce en ímpetu que se debe aprovechar, para capitalizar el momento. Veamos cómo puedes generar y/o aprovechar el fenómeno.

Hype train, el trenecito que sí pudo

Ser tendencia en Internet es a lo que toda marca aspira, y hay grandes de la industria que saben cómo lograrlo a la perfección. Tomemos a Apple por ejemplo. Hay dos momentos clave en el año de la compañía: su presentación de productos y el día del lanzamiento de su nuevo modelo de iPhone. En el primero, gran parte de la comunidad digital está al pendiente de las novedades que lanzarán al mercado, mientras que el segundo es todo un fenómeno global, con fieles y asiduos seguidores esperando por ser los primeros en adquirir el nuevo equipo. Durante el lanzamiento del iPhone 5, las acciones de la compañía se elevaron a $700 USD cada una y las redes estallaron con nombramientos de la marca y el producto en cuestión, generando una conversación que no parecía tener fin.

Algo similar pasó con la más reciente entrega de Star Wars. The Force Awakens vino acompañada por un recorrido extenso en el hype train, debido a la campaña que Disney elaboró, en la que la secrecía era el elemento fundamental. Al crear especulación, expectativa y rodear todo en un manto de misterio, la audiencia logró un nivel de engagement fenomenal.

¿Qué hacer entonces para que el hype train haga una parada en tu marca?

Generar expectativa dando a conocer poco y en proporciones mínimas es muy buena idea. La gente y su curiosidad nata estarán al tanto de todo lo que tenga que ver con tu marca o producto promocionado si no revelas todo desde el principio. La máxima de la industria “siempre déjalos queriendo más” es uno de los elementos a tomar en cuenta.

Otra estrategia que tiene mucho éxito es la de crear una falsa escasez. Si la gente piensa que el producto es difícil de conseguir, ya sea por su producción limitada o la alta demanda, entonces el hype train hará sonar su silbato y los consumidores querrán hacerse de él a como dé lugar, sin mencionar que se creará muchísimo ruido alrededor de esto, como sucedió con las figuras Amiibo de Nintendo, las cuales llegaron a tener producción limitada en su primer tiraje y niveles de demanda ridículos para figuras interactivas con videojuegos, lo que hizo que arrasaran con Skylanders y Disney Infinity, otros dos productos muy similares de compañías rivales.

Por último, el hype train se alimenta de contenido. Mientras más contenido inmersivo crees, y vayas soltando a cuentagotas, el público estará satisfecho con lo que se le vaya dando y la conversación aumentará.

Toma en cuenta estos consejos y analiza la próxima sensación o gran moda que el hype train vaya dejando a su paso. Quédate en LDM y haz que tu marca sea tendencia.

Marketing de Star Wars, aprende de los maestros

Marketing de Star Wars, aprende de los maestros

Has oído hablar de Star Wars, es un hecho. Si no eres fan de las películas o los medios alternos en donde se presenta este universo, por lo menos sabes que existe y conoces personas que sí son fanáticos. Y esto, es en parte, gracias al marketing de Star Wars. Desde 1977, año del lanzamiento de la primera película de la serie, Star Wars ha sido un fenómeno que excede el cine y se extiende por la cultura pop y, sobre todo, la mercadotecnia. La demanda de productos licenciados llegó a niveles impensables para diciembre de 1977; actualmente, no hay producto pensable que no esté o haya estado licenciado bajo la marca Star Wars. Veamos qué ha hecho bien en cuando a la mercadotecnia y qué podemos aprender del éxito sin precedentes de la historia de una galaxia muy, muy lejana.

El marketing de Star Wars la hace una máquina de hacer dinero

Cuando George Lucas negoció su sueldo como director con la productora, tomó una dirección contraintuitiva y, en lugar de pedir más dinero, pidió los derechos de licencia de la película, a lo que la productora accedió de inmediato, pues consideraron que no había potencial de ganancia en ello. Estaban muy equivocados. Gracias al marketing de Star Wars, Lucas supo vender las licencias y explotar la marca Star Wars hasta niveles nunca antes vistos, vendiendo figuras de acción de la mano de Kenner (quienes se vieron sobrecogidos por la demanda inicial) y poniendo el nombre Star Wars y la leyenda Lucasfilm LTD en todo tipo de productos, desde lo más obvio, como juguetes, hasta lo más impensable, como maquillaje, rastrillos, comida, golosinas, y todo artículo de oficina y hogar imaginable. Star Wars, desde ese momento, se convirtió en la máquina de mercadotecnia perfecta, un ente incontenible movido por sus propias reglas, una auténtica máquina de hacer dinero. Así como esa máxima universal de que el sexo vende, Star Wars vende.

star wars

La promoción de la entrega más reciente de Star Wars tuvo un punto en común: nostalgia. Si bien las primeras películas se basaban en el principio de la innovación, el impacto y el descubrimiento como elementos de su estrategia mercadológica, la nueva entrega de la serie utilizó la nostalgia, el legado, la memoria y el secretismo para promover un producto que vende por sí mismo, y dio resultado. Al presentar la nueva película en todos los frentes posibles, y guardar lo más posible el secreto de la trama, hasta niveles extremos, se generó un engagement inusitado en la audiencia.

star wars

Antes de The Force Awakens, la última película formal de la serie en estrenarse había sido el Episodio III: Revenge of the Sith. En 2005, año de lanzamiento de esta película, Facebook no existía como hoy y las redes sociales tenían un aspecto muy distinto, por lo que la película no tuvo presencia no promoción en Internet como lo hizo The Force Awakens. Los números con los que se compartió contenido relacionado a esta entrega fueron exorbitantes. La discusión y el contenido en redes alcanzaron máximos históricos y hashtags poblaron el paisaje de Internet. Disney, quien tomara las riendas de la franquicia en 2012, se encargó de crear una red de mercadotecnia muy bien tramada en todos los espacios en donde hubiera audiencia, desde Facebook hasta Google, pasando por Snapchat, G+ y hasta caridades como Force for Change, una ONG. Esta forma de cause marketing tuvo gran éxito, pues contó con la participación del elenco y el mismo director de la película.

Star wars está en todo flanco y ha desarrollado una estrategia de marketing sui generis de la que se puede aprender mucho. Para muestra, esta infografía con 13 puntos que debes aprender de Star Wars si quieres alcanzar éxito como el que la marca ha tenido y que explica el porqué de su alcance.

Star_wars_marketing_infographic

¿Quieres que la Fuerza esté contigo? Conéctate a Inbound Marketing Digital.

El miedo como estrategia de venta, ¿cómo usarlo?

el miedo como estrategia de venta

Una de las motivaciones para hacer o no hacer algo es el miedo, por tanto, puede ser un aliciente de acciones, en resumen, el miedo como estrategia de venta, es casi infalible. Este sentimiento es parte esencial de un instinto de supervivencia y una respuesta automática a lo que nos puede hacer daño, por lo que saber cómo explotarlo es un método eficiente para condicionar conductas. También es usado por toda persona tratando de convencer a otra de hacer algo y, aunque la ética y la moralidad de esta práctica en ventas podría caer en áreas grises, lo importante es saber cómo y por qué funciona, para decir hasta qué extremo usarlo como una estrategia de mercado. Hay marcas y productos que se favorecen de éste y lo utilizan de tal forma que es congruente con su identidad.

El miedo como comunicador

Existe una estrategia, diseñada en los años 70, que utiliza el miedo como base de una triada; FUD, fear, uncertainty, doubt (miedo, incertidumbre y duda) es el método por medio del cual se apela al sentido de preservación de las personas y se explotan los miedos y dudas inherentes. FUD suele crear las siguientes preguntas en la mente de los consumidores potenciales:

  • ¿Cómo me afecta no tener o hacer esto?
  • ¿Qué tanto me afecta?
  • ¿Cómo podría prevenirlo?

Al crear una duda, vender un problema y vender una solución, el consumidor potencial utilizará esa preocupación como motivación para acercarse al producto en cuestión. Tenemos por ejemplo a la WWF, World Wildlife Fund, organización que hace llamados de atención severos, a veces con publicidad controversial, para generar miedo y reacción en su audiencia. No sólo se dedican a usar el medio como herramienta para comunicar su mensaje, sino que ofrecen una solución a ese problema, una forma inmediata de colaborar y capitalizar el miedo que generan.

También existe el llamado FOMO o fear of missing out (miedo a perderse algo), muy común entre los millennials. El FOMO puede utilizarse en ofertas y promociones o ventas flash, los cuales, debido a su temporalidad, deben estar acompañadas de frases como “últimos días” “última oportunidad” o “no te pierdas”, porque existe un temor a perderse una buena oferta o  a perderse de un evento o situación que otros si disfrutarán o de la que sí formarán parte. FOMO es tanto miedo a la exclusión como miedo a perderse de algo, y es altamente rentable hoy en día.

Si bien el miedo puede tener sus implicaciones éticas cuestionables, no siempre se tiene que apelar a un sentido bajo e inmoral; por ejemplo, es vital para industrias como la de la seguridad y vigilancia, ya que es el principal motivar de estos mercados. Sin el miedo, ni los seguros de vida o los sistemas de vigilancia tendrían algo que vender.

Conoce en Marketing Digital, muchas más estrategias usadas en publicidad para llegar a tus objetivos de marca.